香港电影鼎盛时期是什么时候，你最喜欢哪一部？
喜欢鲍先生演的《屈原》。
谢芳主演的影片《舞台姐妹》您看过吗？有什么感受？
记得有谢芳老师。
怎样理解《舞台姐妹》这部影片？
1，之前看过一篇小说，没记错的话就叫《魏紫姚黄》，八十年代的，作者是徐怀中还是谁忘了。讲的是河南豫剧班的两姐妹从解放前到解放后的故事，跟本片情节非常相似，也是一个走正路一个堕落，但比影片细腻很多，对堕落的那一个也充满同情和理解，不像本片那么革命味道十足。小说很好看，印象深刻。
2，重看感觉不太好，影片太概念化了，缺乏细节和层次，人物塑造也很表面化——比如和尚阿鑫这个角色，开始是个小班主，比较势利，但不失下层人善良的一面（借钱帮春花解围、买棺材葬师傅）；结果一去上海后人物马上变成了黑势力打手，缺乏变化过程，没有了心理层次。包括对两位女主角春花和月红的矛盾刻画，也很单薄。
3，影片比较缺乏质感，叙事很跳跃。很多细节都被刻意的情节代替了。举个例子，类似题材的《夜深沉》中，对周璇住的底层院子有大量衣食住行的细节描写，每次周璇生活的变化、心理的变化，都有各种生活细节的对应，让观众能对角色的内心发展有很清楚的认识，并感同身受。《舞台姐妹》可能因为创作于1964年的关系，感觉叙事很粗疏，完全是为展现主角春花觉醒、参加革命而安排的情节：比如春花主演越剧《祥林嫂》，几乎看不到创作过程，只有她体验角色的一个片段，至于如何把一个当代题材用越剧形式表现出来？因为不是本片重点，完全付之阙如。后面春花组织的越剧届大联盟义演情节也是一样，除了主角没有任何一位越剧演员登场，义演的事也因为泼石灰的案子不了了之，重点完全在两位女主角与革命这条线上。结果就是影片里对越剧的描写很简单，对主角的戏剧功底也全靠侧面烘托，这就是我说的缺乏质感。
4，惊讶地发现，本片中有很强烈的同性恋意味：全片完全是女性戏，没有一位男主角，甚至没有重要的男配角，男性角色全是功能化的。春花与月红之间的感情已经做了淡化处理，并加入革命的思想，但还是有很强的暗示意味，特别是通过服饰来表现。后面那个女记者的角色相当中性化，完全可以从性的角度去解读——春花在月红离开之后找到的情感寄托。那些“邪恶男性”在觊觎女同春花无果之后，不约而同退而求其次找到了双性恋的月红。结尾处，接受革命洗礼的春花打扮完全变成了中性化，而躲起来的月红却是女性十足的打扮……这些都很值得玩味！所以本片其实是一个爱情故事。
5，一看谢芳（春花）就是没戏曲功底的，而饰演月红的曹银娣显然有功夫，举手投足，特别是眼神，一看就是戏曲出身！学戏曲的眼神是“送”出去的，而影视演员的眼神是“静止”的。上官云珠的气质太好了！其实并不老，拍本片时才44岁。拍完本片四年后，上官云珠因文革期间遭迫害，跳楼自杀……跟影片联系起来，让人无限感慨！
6，总体看算谢晋老师不太出色的作品，政治任务意味很浓——结果谢晋还因为本片被批了，影片也被当成毒草，真是紧跟形势都会被打倒啊……不过影片的摄影很出色，从一开始的极远大全景推近景，到法庭中的急推镜头，镜头相当灵活！